Les marques éthiques recourent souvent à des tons doux et naturels : beiges, verts désaturés, terracotta. Ce n’est pas une coquetterie graphique : c’est une stratégie de confiance. Une palette naturelle baisse la pression publicitaire perçue, facilite la lecture et renforce la crédibilité du message.
Les marques éthiques recourent souvent à des tons doux et naturels : beiges, verts désaturés, terracotta. Ce n’est pas une coquetterie graphique : c’est une stratégie de confiance. Une palette naturelle baisse la pression publicitaire perçue, facilite la lecture et renforce la crédibilité du message.
Opter pour une palette douce n’est pas une mode passagère. C’est un moyen de laisser respirer le message, d’éviter l’agression visuelle et d’augmenter l’adhésion. Dans un environnement saturé, la simplicité et la clarté sont perçues comme de la transparence.
Beige, vert, terracotta font écho aux matières brutes (bois, argile, fibres). Ce vocabulaire chromatique, combiné à des textures légères et à une typographie lisible, raconte une éthique du “moins mais mieux”.
Résultat : une identité qui apaise le regard et structure l’information.
(et à ses limites à l’impression)
Le vert ne suffit pas à prouver une démarche responsable. Sans preuves vérifiables (labels, traçabilité, bilans publiés), on tombe vite dans le greenwashing. Il faut alors aligner discours, preuves et palette.
Côté impression CMJN, ce n’est pas la “couleur verte” en soi qui consomme plus, mais les aplats très saturés (souvent beaucoup de Cyan + Jaune) qui augmentent l’encrage.
Pour réduire l’impact, préférez des verts désaturés, limitez les grands aplats, utilisez des trames/motifs et, si besoin, un Pantone pour un vert précis sans superpositions lourdes. N’oubliez pas l’accessibilité : vérifiez le contraste si votre vert est très clair.
Si votre positionnement relève de la tech disruptive, du sport performance ou de la pop-culture, une palette trop feutrée risque d’affadir votre personnalité. On peut parfaitement être éthique avec des couleurs vives, à condition d’en maîtriser l’exécution et d’appuyer le discours sur des preuves solides. L’essentiel reste la cohérence entre la marque, la cible et l’usage. Commencez par vos valeurs – sobriété, exigence, douceur ou énergie – croisez-les avec votre audience (premium, familiale, B2B, jeunesse) et vos supports (web, packaging, signalétique).
Vérifiez ensuite que la palette reste lisible en clair comme en sombre, fonctionne en monochrome, tient la route en print et en web et respecte l’accessibilité. Testez toujours vos couleurs sur des mini-formats (favicon, tampon) et en noir et blanc : si le message se dilue, simplifiez.
Les tons doux sont efficaces quand ils prolongent une réalité : engagements clairs, preuves visibles, expérience lisible. Ils apaisent le regard, clarifient le message et installent la marque dans la durée.
Tu as un doute concernant ta charte ? N’hésite pas à me contacter pour qu’on parle de ton projet ;).
Après avoir commencé des études de graphisme en 2007, j’ai obtenu une maîtrise d’Arts plastiques à l’Université de Lille, puis un master en Design de la communication à Esupcom Paris.
J’ai ensuite travaillé pendant plusieurs années en tant que graphiste au sein de groupes tels que SNCF, The Walt Disney Company ou encore Free.
Sensible aux questions d’écologie, de préservation des ressources et de bien-être animal, j’ai décidé en 2022 de me lancer en freelance afin de collaborer avec des associations, des artisans et des petites et moyennes entreprises partageant mes valeurs.
Pilea Studio est implanté dans la métropole amienoise, et mes clients viennent de toute la France et du monde !